Преподаватель детской художественной школы г. Талдыкоргана Тамара Дорохина помогает детям раскрывать творческий потенциал, обучая их видеть красоту родного края и смело экспериментировать с художественными материалами. Такой подход, по ее словам, помогает юным дарованиям свободно мыслить и находить собственные художественные решения, рассказывает корреспондент Vestnik19.kz
Окончив с отличием Казахскую национальную академию искусств имени Т. Жургенова, наша героиня по сей день остается верна избранному пути. За 23 года работы она сформировалась как педагог-новатор и мастер с узнаваемым художественным почерком. Ее авторские работы и успехи учеников стали заметной частью культурной жизни Жетісу.
«Для искусства нет границ, — считает художница. — Мне близко мировоззрение Антонио Гауди, который создавал великое из простых бытовых предметов. В живописи мне созвучна школа старых голландцев, особенно Рембрандт с его теплыми, глубокими портретами. Поэтому предпочитаю экспериментировать с материалами и сочетать их в произведениях искусства, изучать дизайн, конструирование в моде и архитектуре».
Особое место в творчестве Тамары Автандиловны занимает кофейная акварель — техника, позволяющая передать тепло земли, древнюю историю наскальных рисунков, рельефы гор и плодородие степей родного края.

Одним из главных достижений в этой технике стала работа «Родные напевы» в номинации «Культура Центральной Азии», отмеченная дипломом III степени на конкурсе «Монохромный мир графики», посвященного 80-летию художника-графика Отегена Ануара и организованного Актюбинским областным музеем искусств.
Картина, выполненная в кофейной технике, изображает юношу в традиционном национальном одеянии, окруженного животными Казахстана, символизируя преемственность поколений, связь истории и будущего. Работа отличается динамикой, глубиной цветовых решений и философским содержанием. Это произведение вошло в фонд Уилского районного музея искусств и истории края имени Ш. Берсиева.

В картине «Кочевник» художница использует приемы живописного письма с наложением национальных орнаментов, создавая выразительную фактуру. Это смешение графики и живописи — еще одна грань ее поиска новых технических приемов.
Серия «Этюды Каратала», включая пейзажи, выполненные в кофейной акварели, стала основой для проведения областных семинаров и мастер-классов.
Творческая копилка Тамары Дорохиной полна высоких наград: от диплома международного фестиваля «Беркут-2001» до нагрудного знака «Лучший педагог Казахстана». В 2022 году ее имя было внесено в Книгу Почета учителей республики.
За годы работы она воспитала целую плеяду архитекторов, дизайнеров и художников, успешно работающих в Казахстане и за рубежом. Среди них одна из лучших выпускниц Арина Дидичина.
«Тамара Автандиловна — мой самый первый учитель рисования. Она открыла для меня восхитительный мир искусства, помогла найти свой стиль и до сих пор продолжает быть мудрым наставником. Под её чутким руководством было создано множество проектов, рисунков. Она всегда внимательно относится к деталям и видит в учащихся их потенциал, активно его развивает. Я очень благодарна ей за участие в моем развитии как художника», — говорит Арина.

И ученица 2 «В» курса Каролина Предыбайлова с теплотой говорит о своем наставнике:
«Мне очень нравится рисовать, и в художественную школу я хожу с удовольствием. Тамара Автандиловна — очень добрый и терпеливый преподаватель. Она учит нас не просто рисовать, а рассказывать истории через картины. Благодаря ей я поняла, как передать красоту животных и природы».
Работа Каролины «Национальный натюрморт в технике мозаики из ткани», выполненная под руководством Т. Дорохиной, завоевала Гран-при на республиканском конкурсе «ART-КОЛОНОК-2025».
А вместе с ученицей 2 «В» курса Дарьей Матвиенко они создали необычный костюм из газет и картона для дефиле, доказав, что дизайн и конструирование — это прежде всего полет фантазии, а не дорогие материалы. Работа отличалась креативной задумкой и нестандартным художественным решением.

Сегодня Тамара Дорохина продолжает трудиться в родной школе, активно участвует в выставках и ведет мастер-классы по кофейной акварели для коллег. Для неё искусство — это непрерывный процесс созидания, который начинается с любви к Родине и передается каждому ребенку, взявшему в руки кисть.



